Disponible jusqu’au 01/08/2025
Diffusé le 20 mars 2025 à 23h01 sur Culturebox, Black Label est un spectacle qui fusionne poésie, musique et danse pour rendre hommage à l’engagement antiraciste et à la lutte pour l’égalité. Inspiré par le recueil Black-Label de Léon-Gontran Damas, publié en 1956, ce spectacle met en lumière les voix de la négritude, tout en traversant les époques et les luttes, des premières revendications de la charte du Manden en 1222 aux mouvements contemporains comme Black Lives Matter.
Sous la direction du metteur en scène David Bobée et porté par l’acteur et rappeur JoeyStarr, le spectacle réunit plusieurs artistes : la musicienne jazz Noëmi Saint-Aimé, le chanteur et danseur Nicolas Moumbounou, ainsi que Jules Turlet, chansigneur, qui traduit l’intégralité du spectacle en langue des signes. Ensemble, ils offrent une interprétation puissante des écrits antiracistes les plus marquants, allant de Léon-Gontran Damas à Aimé Césaire, en passant par Malcolm X et Tracy K. Smith.
À travers une fresque visuelle mêlant images d’archives (traites négrières, colonisation, violences policières), Black Label interroge les origines et les réalités des diasporas africaines. Chaque mot, chaque geste, chaque note s’imbrique pour former un cri contre l’oppression et la déshumanisation des peuples noirs, un hommage à l’histoire collective et à la lutte pour la dignité.
La pièce Frida, écrite et mise en scène par Paõla Duniaud, propose une plongée dans la vie tumultueuse de l’artiste mexicaine Frida Kahlo, une figure iconique du XXe siècle. Après que l’univers de Frida ait été exploré à travers le cinéma et la télévision, Paõla Duniaud choisit le théâtre pour rendre hommage à cette femme hors du commun, en nous dévoilant les facettes complexes de son existence.
Le documentaire L’Appel du Bukut, réalisé par Guy Garçon, plonge dans la découverte du rite initiatique « Bukut », une tradition ancestrale des Diolas, un peuple de la région de la Casamance, au sud du Sénégal. Ce film, exploration d’un rite de passage, est une aventure cinématographique et humaine qui offre un regard respectueux et intime sur un peuple fier de ses racines et de ses valeurs.
Un chemin a un début et une fin.
Plongez dans l’univers d’ « Indépendant Queen », une comédie musicale 100% française, où l’art de la scène se réinvente à travers des compositions originales, des chorégraphies séduisantes, et un récit théâtral novateur. Ce spectacle, qui prendra vie au Grand Carbet du Parc Culturel Aimé Césaire en Martinique vous transportera dans un royaume prospère où les femmes détiennent le pouvoir.
Dans une chambre de Port-au-Prince, à la lumière vacillante d’une bougie, un couple s’aime, se déchire, pleure et se souvient, comme deux âmes en quête de réconfort face à la violence d’une ville qui s’effondre. Zily, une jeune femme pleine de rêves et d’espoirs, souhaite quitter Haïti avec Ferah, son amour. Mais Ferah, malgré les assassinats, les émeutes et la violence omniprésente, refuse de partir. Il travaille à l’hôpital de la ville, un témoin quotidien du chaos qui défigure sa terre natale. Comment continuer à aimer dans un tel contexte ? Et comment aimer son île, tout en étant contraint de la fuir ?
— Par Selim Lander —
Macbeth est un opéra en quatre actes de Giuseppe Verdi, sur un livret de Francesco Maria Piave et Andrea Maffei, d’après la tragédie de William Shakespeare, représenté pour la première fois au Teatro della Pergola à Florence, le 14 mars 1847.
Le film « Zion » de Nelson Foix, un thriller d’action intense, sera en avant-première le 12 mars 2025 en Guadeloupe, Martinique ( complet) et Guyane, avant sa sortie en salles le 9 avril 2025. Ce film captivant, plongé dans le quotidien brutal des quartiers de Pointe-à-Pitre, promet de marquer les esprits par son réalisme, son rythme effréné et son ancrage culturel fort.
Soirée événement cinéma
Mise en scène : Régis Vallée
Par Ameen Nayfeh avec Ali Suliman, Anna Unterberger, Gassan Abbas | 9 juin 2021 en salle | 1h 37min | Aventure, Drame
Le Festival de Musique Classique des Nuits Caraïbes 2025 vous invite à un voyage exceptionnel à travers une programmation riche et variée, explorant plusieurs styles et époques de la musique classique.
Synopsis :
Reprise d’un texte du 30 juillet 2023
Le documentaire Lisette Malidor, une artiste universelle, réalisé par Pierre-Yves Hampartzmoumian et produit par Barcha Bauer, offre un regard intime et émouvant sur la vie et la carrière de Lisette Malidor, une artiste incontournable du spectacle français. Ce film, à la fois biographique et hommage, retrace le parcours singulier d’une femme qui, venue de la Martinique, a bouleversé l’univers du music-hall et du théâtre parisien.
Que dans Saigon, elle remonte le cours du temps vers le passé colonial du pays de ses origines, que dans Fraternité, elle nous projette dans un futur dystopique, Caroline Guiela Nguyen, voyageant dans l’espace et le temps, toujours se penche sur notre humanité souffrante, pour dire qu’au-delà des drames et des larmes se tissent entre les êtres d’indéfectibles liens. Attentive à ceux que par habitude ou indifférence on oublie de voir et voudrait tenir dans l’ombre, elle revendique un théâtre de l’émotion, à la fois engagé et poétique, mais qu’aucun didactisme ne vient entacher. Parce qu’on la sent sincère, que tout dans ses propositions respire l’authenticité, on croit à ce qu’elle nous montre, autant que l’on entre en empathie avec ses personnages – des personnages que l’on se plaît plutôt à identifier comme des personnes réelles, car si peu fictifs !
Par Brady Corbet, Mona Fastvold
La cérémonie des Oscars 2025, tenue dimanche 2 mars à Los Angeles, a été l’occasion d’un festival de surprises et de rebondissements. Si la soirée a couronné Anora du réalisateur Sean Baker, un film qui fait sensation depuis sa Palme d’or à Cannes, elle a aussi laissé un goût amer pour le cinéma français, avec la déception de Emilia Pérez.
La 50e édition des César, présidée par la légendaire Catherine Deneuve, a été marquée par une grande célébration du cinéma français, couronnant notamment Emilia Pérez de Jacques Audiard avec sept prix. Parmi ces distinctions, le film a remporté celui du meilleur film et de la meilleure réalisation, consolidant Audiard comme un habitué du palmarès. Célébré pour son audace et sa profondeur, 
Avec Laure Calamy, Anne Suarez, Geneviève Mnich | 16 mars 2022 en salle | 1h 25min | Drame | 
oberta Flack, née le 10 février 1937 à Black Mountain, en Caroline du Nord, est décédée le 24 février 2025 à New York, à l’âge de 88 ans, des suites de la maladie de Charcot, après plusieurs années de lutte contre cette maladie. La voix grave et intime de Roberta Flack a marqué les années 1970 et demeure une des plus puissantes de la musique américaine, ayant profondément influencé la soul, le jazz et le folk. Sa carrière, exceptionnelle tant par sa longévité que par son originalité, s’est forgée à travers des succès incontestés comme *The First Time Ever I Saw Your Face*, *Killing Me Softly with His Song*, *Feel Like Makin’ Love* et *Where Is The Love*, son célèbre duo avec Donny Hathaway.
Beau Comme une Image, en coproduction avec France Télévision et Martinique la 1ère, présente le documentaire « Ma Roots », réalisé et conçu par Mark Sylver Junsunn Lo, et produit par Frédéric Tyrode Saint-Louis. Ce film de 52 minutes nous plonge dans l’histoire vivante et vibrante de la rue Perrinon, au cœur de Fort-de-France, surnommée « la rue des Rastas ». À travers des archives, des faits divers et des témoignages, « Ma Roots » nous invite à découvrir l’évolution de ce quartier populaire emblématique de la capitale martiniquaise.